El reloj

Preámbulo a las instrucciones para dar cuerda al reloj (vía GHB: gracias Gonzalo, ¡eres estupendo!)

Piensa en esto: cuando te regalan un reloj te regalan un pequeño infierno florido, una cadena de rosas, un calabozo de aire. No te dan solamente el reloj, que los cumplas muy felices y esperamos que te dure porque es de buena marca, suizo con áncora de rubíes; no te regalan solamente ese menudo picapedrero que te atarás a la muñeca y pasearás contigo. Te regalan -no lo saben, lo terrible es que no lo saben-, te regalan un nuevo pedazo frágil y precario de ti mismo, algo que es tuyo pero no es tu cuerpo, que hay que atar a tu cuerpo con su correa como un bracito desesperado colgándose de tu muñeca. Te regalan la necesidad de darle cuerda todos los días, la obligación de darle cuerda para que siga siendo un reloj; te regalan la obsesión de atender a la hora exacta en las vitrinas de las joyerías, en el anuncio por la radio, en el servicio telefónico. Te regalan el miedo de perderlo, de que te lo roben, de que se te caiga al suelo y se rompa. Te regalan su marca, y la seguridad de que es una marca mejor que las otras, te regalan la tendencia de comparar tu reloj con los demás relojes. No te regalan un reloj, tú eres el regalado, a ti te ofrecen para el cumpleaños del reloj.

Julio Cortázar
Historias de cronopios y de famas, Buenos Aires, Sudamericana, 1994

The River Tagus (El Río Tajo)

The river, always different, but in a way, always the same...
Panta Rei...

sergio pepe said:
It's kinda mystic to think that a river passes through all these places and means different things to the people it touches.

Miami Vice Pilot and Phil Collins

The first and the last minute of this piece completely changed the history of TV shows.  Michael Mann applied film technics for the first time to a TV series, using instrumental music as a new character on the show Miami Vice.
When he talked to the studios for the pilot he didn't said "Miami Vice", said "MTV cops" instead.
Michael Mann is one of the most skilled and relevant film director nowadays, with an impressive visual trademark, mainly for shooting in night locations with digital cameras, as the Thomson Viper.

DECLARATION OF REVOCATION by John Cleese

Specially dedicated to Paco, Víctor Montiel, Pablo and many other friends at the US.

DECLARATION OF REVOCATION

To the citizens of the United States of America, in the light of your failure to elect a competent President of the USA and thus to govern yourselves, we hereby give notice of the revocation of your independence, effective today.

Her Sovereign Majesty Queen Elizabeth II will resume monarchical duties over all states, commonwealths and other territories.

Except Utah, which she does not fancy.

Your new Prime Minister (The Right Honourable Tony Blair, MP for the 97.85% of you who have until now been unaware that there is a world outside your borders) will appoint a Minister for America without the need for further elections.

Congress and the Senate will be disbanded.

A questionnaire will be circulated next year to determine whether any of you noticed. To aid in the transition to a British Crown Dependency, the following rules are introduced with immediate effect:

1. You should look up "revocation" in the Oxford English Dictionary. Then look up "aluminium." Check the pronunciation guide. You will be amazed at just how wrongly you have been pronouncing it.

The letter 'U' will be reinstated in words such as 'favour' and 'neighbour'; skipping the letter 'U' is nothing more than laziness on your part. Likewise, you will learn to spell 'doughnut' without skipping half the letters.

You will end your love affair with the letter 'Z' (pronounced 'zed' not 'zee') and the suffix "ize" will be replaced by the suffix "ise."

You will learn that the suffix 'burgh' is pronounced 'burra' e.g. Edinburgh. You are welcome to re-spell Pittsburgh as 'Pittsberg' if you can't cope with correct pronunciation.

Generally, you should raise your vocabulary to acceptable levels. Look up “vocabulary." Using the same thirty seven words interspersed with filler noises such as "uhh", "like", and "you know" is an unacceptable and inefficient form of communication.

Look up "interspersed."

There will be no more 'bleeps' in the Jerry Springer show. If you're not old

enough to cope with bad language then you shouldn't have chat shows. When you learn to develop your vocabulary, then you won't have to use bad language as often.

2. There is no such thing as "US English." We will let Microsoft know on your behalf. The Microsoft spell-checker will be adjusted to take account of the reinstated letter 'u' and the elimination of "-ize."

3. You should learn to distinguish the English and Australian accents. It really isn't that hard. English accents are not limited to cockney, upper-class twit or Mancunian (Daphne in Frasier).

You will also have to learn how to understand regional accents --- Scottish dramas such as "Taggart" will no longer be broadcast with subtitles.

While we're talking about regions, you must learn that there is no such place as Devonshire in England. The name of the county is "Devon." If you persist in calling it Devonshire, all American States will become "shires" e.g. Texasshire, Floridashire, Louisianashire.

4. Hollywood will be required occasionally to cast English actors as the good guys. Hollywood will be required to cast English actors to play English characters.

British sit-coms such as "Men Behaving Badly" or "Red Dwarf" will not be re-cast and watered down for a wishy-washy American audience who can't cope with the humour of occasional political incorrectness.

5. You should relearn your original national anthem, "God Save The Queen", but only after fully carrying out task 1. We would not want you to get confused and give up half way through.

6. You should stop playing American "football." There is only one kind of football. What you refer to as American "football" is not a very good game.

The 2.15% of you who are aware that there is a world outside your borders may have noticed that no one else plays "American" football. You will no longer be allowed to play it, and should instead play proper football.

Initially, it would be best if you played with the girls. It is a difficult game. Those of you brave enough will, in time, be allowed to play rugby (which is similar to American "football", but does not involve stopping for a rest every twenty seconds or wearing full kevlar body armour like nancies).

We are hoping to get together at least a US Rugby sevens side by 2005.

You should stop playing baseball. It is not reasonable to host an event called the 'World Series' for a game which is not played outside of America. Since only 2.15% of you are aware that there is a world beyond your borders, your error is understandable. Instead of baseball, you will be allowed to play a girls' game called "rounders," which is baseball without fancy team strip, oversized gloves, collector cards or hotdogs.

7. You will no longer be allowed to own or carry guns. You will no longer be allowed to own or carry anything more dangerous in public than a vegetable peeler. Because we don't believe you are sensible enough to handle potentially dangerous items, you will require a permit if you wish to carry a vegetable peeler in public.

8. July 4th is no longer a public holiday. November 2nd will be a new national holiday, but only in England. It will be called "Indecisive Day."

9. All American cars are hereby banned. They are crap, and it is for your own good. When we show you German cars, you will understand what we mean.

All road intersections will be replaced with roundabouts. You will start driving on the left with immediate effect. At the same time, you will go metric with immediate effect and without the benefit of conversion tables. Roundabouts and metrication will help you understand the British sense of humour.

10. You will learn to make real chips. Those things you call 'French fries' are not real chips. Fries aren't even French, they are Belgian though 97.85% of you (including the guy who discovered fries while in Europe) are not aware of a country called Belgium. Those things you insist on calling potato chips are properly called "crisps." Real chips are thick cut and fried in animal fat. The traditional accompaniment to chips is beer which should be served warm and flat.

Waitresses will be trained to be more aggressive with customers.

11. As a sign of penance 5 grams of sea salt per cup will be added to all tea made within the Commonwealth of Massachusetts, this quantity to be doubled for tea made within the city of Boston itself.

12. The cold tasteless stuff you insist on calling "beer" is not actually beer at all, it is lager . From November 1st only proper British Bitter will be referred to as "beer," and European brews of known and accepted provenance will be referred to as "Lager." The substances formerly known as "American Beer" will henceforth be referred to as "Near-Frozen Gnat's Urine," with the exception of the product of the American Budweiser company whose product will be referred to as "Weak Near-Frozen Gnat's Urine." This will allow true Budweiser (as manufactured for the last 1000 years in the Czech Republic) to be sold without risk of confusion.

13. From November 10th the UK will harmonise petrol (or "gasoline," as you will be permitted to keep calling it until April 1st 2005) prices with the former USA. The UK will harmonise its prices to those of the former USA and the Former USA will, in return, adopt UK petrol prices (roughly $6/US gallon -- get used to it).

14. You will learn to resolve personal issues without using guns, lawyers or therapists. The fact that you need so many lawyers and therapists shows that you're not adult enough to be independent. Guns should only be handled by

adults. If you're not adult enough to sort things out without suing someone or speaking to a therapist, then you're not grown up enough to handle a gun.

15. Please tell us who killed JFK. It's been driving us crazy.

16. Tax collectors from Her Majesty's Government will be with you shortly to ensure the acquisition of all revenues due (backdated to 1776).

Thank you for your co-operation.

via here

Michael Brecker

You are the score of my life.

More Bio data here

SHORT BIO via http://www.michaelbrecker.com/
Tenor saxophonist and composer Michael Brecker is an eleven-time Grammy-winner, and the first to win both the "Best Jazz Instrumental Performance and Best Jazz
Instrumental Solo; two years in a row. As a result of his stylistic and harmonic
innovations, Michael is among the most studied instrumentalists in music schools
throughout the world today.
Born into a musical household in Philadelphia in 1949, Michael’s father played jazz on
the record player for his sons and took Michael and his older brother Randy to see,
among others, Miles Davis, Thelonious Monk and Duke Ellington. While Randy took
up trumpet, Michael launched his studies on clarinet and alto sax; moved by the genius of
Coltrane, Brecker switched to tenor sax in high school. After studying, as did his
brother, at the University of Indiana, Michael moved to New York City, landing work
with several bands before co-founding the pioneering jazz-rock group Dreams in 1970.

In 1973, Michael joined his brother in the frontline of pianist/composer Horace Silver’s
quintet. The following year, the siblings branched off to form the Brecker Brothers, one
of the most innovative and successful jazz-funk fusion bands of the decade. Michael and
Randy also owned and operated the popular downtown Manhattan jazz club, Seventh
Avenue South. Jam sessions with keyboardist/vibes player Mike Maineiri, bassist
Eddie Gomez, and drummer Steve Gadd led to the formation of Steps Ahead. With
Peter Erskine later replacing Gadd, the all-star quartet recorded seven albums while
ascending to worldwide acclaim.

Michael has recorded over 900 albums and performed with a virtual Who’s Who of jazz
and pop giants in the 70s and 80s, including McCoy Tyner, Herbie Hancock, Chick
Corea, Chet Baker, George Benson, Quincy Jones, Charles Mingus, Joni Mitchell,
Jaco Pastorius, Paul Simon, Frank Sinatra, Bruce Springsteen, Steely Dan, Pat
Metheny and Frank Zappa. Michael cut his first record as a leader in 1987.

The solo debut, Michael Brecker, was voted Jazz Album of the Year in both Down
Beat and Jazziz magazines. Its follow-up, Don't Try This At Home, garnered Brecker his
first Grammy. After investigating new rhythmic concepts on 1990’s Now You See It ...
Now You Don't, and subsequently being a featured soloist on tour for a year and a half
with Paul Simon, Michael reunited with Randy for 1992’s Return of the Brecker
Brothers. The Breckers’ Out of the Loop (1994) and Michael’s Tales From the Hudson
(1997) put additional Grammys on the saxophonist’s shelf, leading to Michael being
named "Best Soloist of the Year" by JazzLife and "Jazz Man of the Year" by Swing
Journal. At about the same time, Michael appeared on Herbie Hancock’s The New
Standard and McCoy Tyner’s Infinity (from which he won 2 Grammy’s), followed by
extensive touring with each piano titan.

In 1998 Brecker releaased Two Blocks From the Edge and 1999 marked the arrival of
Brecker’s Time Is of the Essence (featuring Metheny, organist Larry Goldings, and
drummers Elvin Jones, Jeff "Tain"; Watts and Bill Stewart).

Brecker’s seventh solo
album, Nearness of You: The Ballad Book, featured a dream ensemble of fellow jazz
giants—Pat Metheny, Herbie Hancock, Charlie Haden and Jack DeJohnette—who
had never before recorded an album together. Produced by Metheny, with legendary
singer-songwriter James Taylor adding his voice to the peerless musical alchemy on two
tracks, Nearness of You was named "Record of the Year" and Brecker was named "Artist
of the Year"; in both the Critics’ and Readers’ Polls of Japan’s Swing Journal, which has
the largest circulation of any jazz magazine in the world. It also won a Grammy.
In June 2002, Brecker, Hancock and Roy Hargrove released Directions in Music, a live
concert at Toronto's Massey Hall, which celebrates the music of Miles Davis and John
Coltrane. Directions In Music won a Grammy for “Best Jazz Instrumental Album.” The
Directions project recently performed for hundreds of thousands of concertgoers, making
it among one of the highest profile jazz events in recent years.
Brecker began 2003 creating his first large ensemble record.

Wide Angles features the
piece Michael Brecker Quindectet, and the album has appeared on dozens of “Best Jazz
Records of the Year” lists and won two Grammys in February, 2004.
Brecker took his New York based quindectet on a sold-out tour of Japan. In the summer
of 2004, he will lead a quindectet tour throughout Europe.
Brecker’s accomplishments assure that his career will forever be intertwined with the
history of music. Jazziz magazine said it best: "You’ll find no better example of stylistic
evolution than Michael Brecker, inarguably the most influential tenor stylist of the last 25
years".

Michael Brecker: one of my favourites Tenor Sax ever, has passed away

You are the score of my life.

News from elpais.com:

Michael Brecker, ganador de 11 premios Grammy, murió el sábado de leucemia a los 57 años. Brecker nació en 1949 en Filadelfia y empezó a tocar el saxofón tenor en la escuela secundaria para imitar a su ídolo, John Coltrane.

Fue uno de los más dotados e influyentes saxofonistas del jazz contemporáneo. Michael Brecker -el "saxofonista perfecto"- falleció anteayer en Nueva York, a los 57 años, a causa de la leucemia que padecía. Alejado de la vida pública desde hacía un tiempo, aun así, se le pudo escuchar en ocasiones puntuales, en concierto, a lo largo del pasado año.

Nacido el 29 de marzo de 1949, Michael Brecker creció en Filadelfia, en el seno de una familia musical. Su padre era un más que competente pianista de jazz aficionado; su hermana, una pianista clásica de cierta fama y su hermano, Randy, un formidable trompetista de jazz. A los seis años, comenzó sus estudios de clarinete, instrumento que cambió por el saxofón tenor. Completó sus estudios de música en la Universidad de Indiana, por recomendación de su hermano. Su estancia en dicha institución, aunque breve, resultó decisiva para el jazzista. Allí se familiarizó con la música clásica europea al tiempo que escuchaba a los grandes del rock -Eric Clapton, Jimi Hendrix, Cream...- y se afanaba en la transcripción de los solos de sus músicos preferidos, John Coltrane y Charlie Parker, principalmente.

A los 19 años se instaló en la Gran Manzana dispuesto a labrarse un camino en el mundo de la música. Nuevamente, Michael fue acogido por su hermano mayor quien, para entonces, era ya un cotizado músico de estudio. Con él grabó su primer disco, Score, en el año 1969. Un año más tarde, ingresó en Dreams, la "superbanda" de jazz-rock que lideraban al alimón Randy y el baterista Billy Cobham.

En el año 1975 los dos hermanos formaron The Brecker Brothers, "era nuestro sueño, una banda con la que pudiéramos tocar la música que nos gustaba y que gustara a la gente". Los Brecker conciliaban sus dos pasiones, el jazz -Coltrane, Monk- y los ritmos funky -Sly Stone-.

Entre la segunda mitad de los setenta y los primeros ochenta, Michael vivió su "edad de oro" como músico de estudio. El saxofonista parecía ser ubicuo: su toque inequívocamente "coltraniano" aparece en más de novecientos álbumes de la época (Frank Zappa, Aerosmith, James Brown, Paul Simon, Joni Mitchell, Lou Reed, Funkadelic, Steely Dan, John Lennon, Elton John, James Taylor...).

Los años ochenta fueron los de su afirmación como músico de jazz en sentido estricto, tanto en el campo de la fusión, con Steps Ahead (Michael aparece en los dos primeros álbumes del grupo) como en su calidad de solista excepcional junto a Chick Corea (Three Quartets), Pat Metheny, Roy Hargrove, Jack DeJohnette... de esta época proceden sus primeras experiencias con el saxofón electrónico EWI (Electronic Wind Instrument), innovador artilugio inventado por Nyle Steiner que le acompañó hasta el fin de sus días. Michael editó su primer disco como líder en 1987 (Michael Brecker) y, el último en 2003 (Wide Angles), por el cual obtuvo sus dos últimos premios Grammy. Estaba anunciada su presencia en una gira con los resucitados Steps Ahead en el verano de 2005, cuando se hizo pública su enfermedad ("síndrome de mielodisplasia") la cual le obligó a dosificar cada vez más sus esfuerzos.

Durante estos dos años se han sucedido las campañas a través de Internet y en los principales festivales de jazz, solicitando donantes de médula espinal para el saxofonista que, pese a su estado, pudo registrar un último disco. Su conclusión, en palabras de su representante, habría tenido lugar sólo dos semanas antes del fatal desenlace.

Omnis Scientia

Y con ésta termina la serie de comidas con los blogs de amiguetes.
Finalmente le tocó el turno a Jesús de Omnis Scientia. Hablamos de todo un poco pero de las cosas que más tenemos en común: la ciencia y la traducción. 
Su blog es estupendo: omniabarcante y holístico; una permamente fuente de inspiración.
Y sus aventuras por Japón (cuya experiencia plasmó en un guía de viaje del país de la que es coautor) y por Nintendo Europe en mi adorada Frankfurt (para él no tanto), no tienen desperdicio.
Nos vemos ahí fuera...

Robert F. Scott, 95 años de la tragedia

 "Querida, no es fácil escribir por el frío, setenta grados bajo cero y nada más que nuestra tienda de campaña"

Así se dirigía el capitán Robert Falcon Scott a su mujer Kathleen. También la animaba a volverse a casar:

"Cuando el hombre adecuado llegue para ayudarte en la vida, deberías volver a ser feliz [...] espero ser para ti un buen recuerdo".

Al mismo tiempo, le pedía a Kathleen que animase a su hijo Peter, por entonces con tres años de edad, a:

"estudiar historia natural, pues es mejor que los juegos"

Con el tiempo, Peter se convirtió en uno de los más famosos naturalistas y ornitólogos del Reino Unido.

Estos son extractos de una carta que ha hecho pública la familia, ahora que se cumplen 95 años de la tragedia.

Habrá una exposición en el Instituto Scott de Investigación Polar, de la Universidad de Cambridge. Tuve el gusto de visitar dicho instituto cuando era un estudiante.

Me causó tanta impresión como las fotografías de Scott que se conservan en la National Portrait Gallery de Londres. Uno de los museos que mucha gente olvida visitar en Londres, pero de los que más merecen la pena.

Para los amantes de los barcos, aquí os dejo el buque de Scott, el Terra Nova:



Aquí está resumida su tragedia (noticia de elpais.com):

La epopeya por llegar a los confines de la Tierra recoge pocas historias tan desventuradas como la del capitán Robert Scott. Scott pretendía ser el primero en llegar al Polo Sur pero tras un año de odisea entre los hielos su expedición encontró clavada en el punto más meridional del planeta la bandera noruega que un mes antes había dejado Roald Admusen. A la vuelta, castigados por el intenso frío y carentes de vituallas, todos los miembros de su expedición perecieron. Ahora, coincidiendo con el 95º aniversario de la tragedia, la Universidad de Cambridge revela la última carta del explorador a su esposa, escrita sólo días antes de morir.

El Instituto Scott de Investigación Polar, de la Universidad de Cambridge (Inglaterra), ha informado hoy de que la misiva formará parte de una exposición sobre la correspondencia del capitán. La familia del capitán ha decidido donar esta y otras cartas sobre la expedición antártica a la Universidad de Cambridge, que las mostrará desde este 17 de enero. La enviada a su mujer está fechada en marzo de 1912 y fue hallada un año después en la tienda de campaña en que el capitán y su equipo se refugiaban.

Con la donación de este documento, la Universidad de Cambridge cuenta ahora con la colección completa de la correspondencia del capitán, formada por más de trescientas cartas. "Estas serán conservadas en el instituto, que también tiene el famoso diario del explorador y muchos otros artefactos de su malograda exploración, ha dicho un portavoz de la universidad. El director del instituto, Julian Dowdeswell, ha agradecido hoy la donación, pues, de lo contrario, las cartas finales podían haber caído en manos de algún coleccionista privado.

"En cambio, esto será de gran valor para permitir continuar con nuestra labor histórica como centro internacional para el estudio de las regiones polares", ha agregado. La primera exploración de Scott a la Antártida tuvo lugar entre 1901 y 1904, mientras que la segunda empezó en enero de 1911 y llegó al Polo Sur el 17 de enero de 1912, un mes después de que lo hiciera el noruego Roald Amundsen. Scott murió mientras emprendía el regreso por falta de suministros.

Películas clave en la historia de la ciencia ficción (a mi manera)

Y digo a mi manera, porque cada uno tendrá las suyas, y no se trata de montar aquí una discusión similiar a la de si el Go es mejor que el Ajedrez (yo soy más bien de estos últimos: el deporte ciencia es pura mística).

Pues bien, enlazando con un comentario que dejé en el blog de Jesús, aquí os escribo de nuevo que, de alguna forma, hay una serie de películas que han configurado el imaginario colectivo entero de la ciencia ficción, tal y como la conocemos hoy (con sus Matrices y sus historias).

Por lo que a mí respecta, y seguro que los lectores y yo coincidimos en muchas, son por este orden:

1921: Metropolis de Lang; Ciertamente profética. Marcó la estética. Precoz.

1956: Forbidden Planet de Stuart la cuál configura una delirante fantasía entorno a la autodestrucción de la humanidad a través de sus propios sueños, algo extremadamente freudiano; El hombre será destruído por sus propios sueños: el único viaje y la única batalla 
a librar es la interior.

1968: 2001: Una Odisea Espacial, de Kubrick, con guión suyo y de Arthur C. Clarke. Kubrick es sin duda alguna uno de los directores con más calidad que ha dado el cine, y por lo que atañe a este caso concreto, todas sus películas gozaban de un extremado realismo: 2001 es absolutamente respetuosa con las leyes físicas (la nave parece inmóvil frente al espacio estrellado y es, claro está, claramente insonora en el exterior). Sería este realismo, por ejemplo, el que llevaría, entre otras cosas, a rodar Barry Lindon enteramente con luz natural y las escenas de interior con la luz de las velas, gozando toda la película de una fotografía y unos colores espectaculares.

1977: Star Wars, claro, de Lucas: una fuente de inspiración para generaciones y generaciones de fans de la ciencia ficción: ni sus naves ni sus trajes se han pasado de moda. Todavía, el comienzo del Episodio IV, con un crucero imperial en primer término ensordeciendo la pantalla con el batiente de sus motores, es una imgen inédita en la ciencia ficción.

1979: Alien, de Ridley Scott. Basada ligeramente en una obra de Joseph Conrad, cuenta con los diseños de H. R. Giger, absolutamente espectaculares y realistas, mitad orgánicos y mitad cibernéticos, de una plasticidad y belleza visual alucinógena.

1982: Blade Runner, de Ridley Scott también. Después de trabajar un año en Dune de David Lynch (el cuál rechazó dirigir El Retorno del Jedi para realizar ésta), Scorr se embarcó en la producción inmediata de esta obra que lo cambió todo en cuanto a la ciencia ficción. Basada (de modo laxo) en una obra de Philip K. Dick (¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?) nos habla de un futuro que está aún por llegar, pero del que sus resonancias ya están presentes desde hace mucho tiempo. Es una fuente de inspiración filosófica sin igual, dentro de los films de ciencia ficción y del cine, en general. Hay un antes y un después de esta pelícua. Marcó una ética y una estética.

1984: Dune de David Lynch. Un futuro a miles de años vista (el año 10.191) donde lo espiritual se funde con lo tecnológico en una fantasía redentora del hombre, con viajes en el espacio y el tiempo. Un alarde de diseño (obra de Giger y también de Giraud-Moebius) que su creador, Lynch, considera una obra fallida, pero que ha inspirado miles de fantasías de la ciencia ficción.

Desayunos de Reyes con los amigos

 Siguiendo lo hecho con Luis, hace unos días estuve desayunando porras con chocolate con Paco, el tío más busyliving que conozco.

Somos amigos desde que éramos unas ranas. Su blog, que es estupendo para conocerlo a él, ha sido durante estos últimos meses un diálogo entre nosotros, al no poder vernos cara a cara. Es una permamente fuente de inspiración.

Amablemente me trajo un nuevo libro, dada mi afición a la fotografía, la observación del cielo y de las luces (las artificiales incluidas) y los fenómenos ópticos de la naturaleza. Con tiempo, una entrada.

Lo importante es la cara de felicidad al mojar el churro en el chocolate.

Buen viaje de vuelta al imperio, presenta mis respetos a la JHU, y nos vemos la próxima vez que vuelvas.

Las comidas navideñas con los colegas

Ésta es época, la navideña, de comidas y cenas con amigos y colegas, además de con la familia (natural o política).
Sé que Luis me va a matar por publicar su foto, pero hoy he comido con él en el famoso restaurante de comida rápida de Ferrán Adriá fast-good (¿lo pillan?).
Después, paso obligado por un café Starbucks.
Hemos hablado de viajar, de Japón, de las películas Pollack y de Kitano, del  libro y de la serie de James Clavell Shogun, de la película que lo cambió todo (AKA BR), de las webs de calidad, de las webs de calidad de los amigos, de las webs petadas de visitas, del grupo Prisa y de El País, de las Roughs Guides y de las Lonely Planet, del propio Starbucks y de lo bonita que es "La ciudad Esmeralda" (se nos quedó en el tintero lo fan de Frasier que soy: ¡y no de Anatomía de Grey! [o mucho menos]), de Los Fabulosos Baker Boys, de las novias y mujeres, de nuestros curros... y también de fotografía, y de lo grande que es Nikon y de lo mucho tiene que hacer Canon para recuperar el terreno perdido... (lo siento, Luis, pero no he podido evitarlo :-D.
Nos ha faltado: Star Trek: ésa gran pasión, y otras muchas cosas más...

Esperemos que el próximo día le toque a Jesús.
Un abrazo Luis, el placer fue todo mío y nos vemos pronto.
Feliz Navidad!

It's Xmas time!

My dear Friends:

Fo those who read this and for those who don't. And even, for those who read it without knowing it: I would like to thank you and wish you all The Very Best of Health, Wealth and Happiness during the Christmas Celebrations.

Et in Terra Pax Hominibus Bonae Voluntatis: I wish you a peaceful New Year 2007.

ruben

 

Carl Sagan

 
El 20 de diciembre de 1996, con sólo 62 años, nos dejaba desamparados Carl Sagan, astrónomo y divulgador científico. Su mayor fruto, a vista de muchos, fue la serie Cosmos (1982) marcó un antes y un después en la divulgación de la ciencia. Jesús lo cuenta mucho mejor que yo en su estupendo blog omnis scientia.

Al igual que muchos otros, yo también devoré con voracidad los libros de Sagan, y, en su momento, quise ser Astrónomo para poder observar las estrellas desde las naves interplanetarias que preconizaba en esos mismos libros. Algo hubo de todo ello, cuando ahora todavía cuento entre mis aficiones favoritas el ser un StarGazer. La profesión, sin embargo, la cambié por la de SeaGazer. (influido quizá más por Cousteau)
Tanto lo primero (así como la compra de un telescopio), como lo segundo (incluido el título de patrón, amén del Seamaster), se lo debo todo a mi padre. Un auténtico fan de Carl Sagan y de Jaques Ives Cousteau.

Además, gente de todo el mundo está aprovechando este aniversario para hacer un tributo y un memento a Carl Sagan, ya sea escribiendo algo en su blog, ya sea enviando algo a Celebrating Sagan, un blog montado precisamente para que aquellos que no tienen uno puedan contribuir.

Joel Schlosberg, de quien partió la iniciativa en Announcing the Carl Sagan memorial blog-a-thon quedó en ir recopilando enlaces a todo aquello que se publique sobre Sagan hoy, pero creo que le será imposible dada la popularidad de éste.

Marshall Berman: On the Town, in Times Square

 
ON THE TOWN: 100 YEARS OF SPECTACLE IN TIMES SQUARE, by Marshall Berman, (Random House, 264 pages, about $25.95)

Find Attached hereto a review of the last book of Marshall Berman. My PhD in Philosophy uses him as one the sources for the current research, apart from being one of my favourites writers: born 1940, he is an American Marxist Humanist writer and philosopher. He is currently Distinguished Professor of Political Science at The City College of New York and at the Graduate Center of the City University of New York, teaching Political Philosophy and Urbanism.

Berman completed his Ph.D. at Harvard University in 1968. He is on the editorial board of Dissent and a regular contributor to The Nation, The New York Times Book Review, Bennington Review, New Left Review, New Politics and the Village Voice Literary Supplement.

His main works are The Politics of Authenticity, All That Is Solid Melts Into Air, One Hundred Years of Spectacle and Adventures in Marxism. In Adventures in Marxism, Berman tells of how while a student at Columbia University in 1959, the chance discovery of Karl Marx's Economic and Philosophical Manuscripts of 1844 proved a revelation and inspiration, and became the foundation for all his future work. This personal tone pervades his work, linking historical trends with individual observations and inflections from the situation. (via Wiki)

I had this book brought by Paco, from the US. Thaks!

The review is from deseretnews.com by Dennis Lithgoe.
"On the Town" focuses on New York City's most remarkable landmark, Times Square, and its allure — "a continuous carnival" and "the crossroads of the world."
The author, Marshall Berman, is both a native New Yorker and a prolific writer about politics and society.
Infused with a number of pictures and drawings depicting the history of Times Square, Berman's book covers the waterfront — from 100 years of song, film and literature, to Eisenstaedt's famous V-J Day kiss. He carefully depicts the culture of women as sex objects as well as authentic human subjects, probably the best illustration of the contradictions of this place.
Although the square has been electrified by movies, graphic arts, literature, popular music and television — it is probably Broadway and its live theater that best symbolize its impression on every American. Such names as Theodore Dreiser, Florenz Ziegfeld, Ethel Merman, Al Jolson, Bob Dylan and Bruce Springsteen symbolize the vast star power generated.
Most obviously known for its massive signs, Times Square has sometimes had signs that were a whole block long. As Berman writes, "They have been extravagantly lit with whatever the state of advertising art allows: with thousands of bulbs, with lovely neon calligraphy, with tremendous spotlights, with throbbing and exploding computer graphics; any style, any technology will do if it can knock us out."
Ironically, as Berman notes, "The two most famous people in the history of Times Square are anonymous. They are a man and a woman locked in each other's arms." They were in the huge crowd that gathered in the Square on Aug. 15, 1945, V-J Day, the day and night of Japan's surrender and the official end of World War II."
A sailor and a nurse were photographed by Alfred Eisenstaedt, and they were on the cover of Life magazine. Victor Jorgensen, a U.S. Navy photographer, took them from an opposite but less sexy angle that appeared in The New York Times. This photo symbolized a moment of rare spontaneity.
Even though a number of men and a few women have claimed to be the couple in this embrace, there has never been enough proof. "The real kisser (and we should say 'kissee') remains everyman."
And so is Times Square.

Moby

Este fin de semana pasado nos acercamos a la entrega de premios de los 40 Principales. Teníamos un pase especial para estar a pie de escenario, en una zona acotada, gracias a Intermón Oxfam, patrocinadora del evento.

El concierto estuvo bien: lo más impresionante fue la actuación a dúo de Moby y Amaral por un parte, y de Maná y Juan Luis Guerra por otra.

Podéis echar un vistazo al streaming the flickr para ver también fotos de Miguel Bosé, Boris Izaguirre, Dover, etc. a menos de un par de metros de ellos.

Con más tiempo, haré una entrada sobre la música de Moby 
dentro de las bandas sonoras 
de las películas de Michael Mann.

Ideas y pensamientos

 

Reflejaba en un post kirai, ayer, lo siguiente:

El cebo sirve para capturar peces, cuando el pez es capturado el cebo se olvida. Un cepo sirve para capturar conejos. Cuando los conejos son capturados el cepo es olvidado. Las palabras sirven para expresar ideas. Cuando las ideas son adquiridas, las palabras son olvidadas. ¿Dónde puedo encontrar un hombre que olvidado palabras? Él es el único con el que quiero hablar.

Chuang Tzu

Esto me ha traído a la memoria mis años mozos de estudio de Ortega y Gasset:  aunque aristócrata del pensamiento, dejó dichas algunas cosas de forma muy clara, como deberían haber sido dichas hace ya mucho tiempo.

En "Entorno a Galileo" dice lo siguiente acerca de la "idea de generación":
Las personas vivimos de ideas y pensamientos, y

“una misma cosa se puede pensar de dos modos: en hueco o en lleno.

En hueco significa que, es como si se dijera: Bueno, yo me doy cuenta de que al pensar ahora estas palabras —al leerlas, oírlas o pronunciarlas— no tengo de verdad presente la cosa que ellas significan, pero tengo la creencia, la confianza de que siempre que quiera detenerme a realizar su significado, a hacerme presente la realidad que nombran, lo conseguiré. Las uso, pues, fiduciariamente, a crédito, como uso un cheque, confiado en que siempre que quiera lo podré cambiar en la ventanilla de un Banco por el dinero contante y sonante que representa. Confieso que, en rigor, no pienso mi idea, sino sólo su alvéolo, su cápsula, su hueco.

Este pensar en hueco y a crédito, este pensar algo sin pensarlo en efecto es el modo más frecuente de nuestro pensamiento.

La ventaja de la palabra que ofrece un apoyo material al pensamiento tiene la desventaja de que tiende a suplantarlo, y si un buen día nos comprometiésemos a realizar el repertorio de nuestros pensamientos más habituales, nos encontraríamos penosamente sorprendidos con que no tenemos los pensamientos efectivos, sino sólo sus palabras o algunas vagas imágenes pegadas a ellas; con que no tenemos más que los cheques, pero no las monedas que aquéllos pretenden valer; en suma, que intelectualmente somos un Banco en quiebra fraudulenta.

Fraudulenta, porque cada cual vive con sus pensamientos, y si éstos son falsos, son vacíos, falsifican su vida, se estafa a sí mismo.”

Yo soy el primero que se pone para hacer bulto: nuestra vida es mucha veces fraudulenta: hacemos demasiadas veces de banco en quiebra. Pensamos que sabemos algo, pero cuando le vamos a echar mano, para explicarlo o usarlo o pensarlo mejor... bluf!!! es todo humo. Al no pensar nuestras ideas vivimos de las tomadas a otros; de esta forma, nuestra vida se falsifica al no vivirla según nosotros mismos.

Cuántas veces, cuántas veces, cuántas veces...

Adiós, para no volver.

 
Pablo, Paco y Juan hablan de ello.
Unos dicen "que se nos escapó muerto"; 
otros que "no dormirá, porque ya estaba muerto", 
amén  de que "la muerte le ganó a la justicia"; otros simplemente que "ha sido su última victoria".

Sólo me gustaría añadir, que por lo menos, tuvo la delicadeza de dejarnos el día mundial de los Derechos Humanos.

Qué sólo esta efeméride permanezca.

Filosofía y Cine

Miguel, nuestro amigo de Boulé, ha hecho una encuesta entre las películas llenas de filosofía que más gustan a los lectores de su blog (y entre ellos sorteó un DVD).
La lista es extensa.
La última en desgranar ha sido la película que lo cambió todo (según algunos).
La película saldrá próximamente en DVD en dos ediciones especiales distintas.
La música de la misma, compuesta por Vangelis, es algo sinceramente espectacular: a pesar de haber sido compuesta hace 24 años, lo cierto es que toda ella está llena de sonidos del futuro.
Debo decir que soy un coleccionista de Bandas Sonoras, y me tientan especialmente las inencontrables (Frantic de Morricone, Smoke, Yakuza de Pollack, etc.)
De la BSO de esta película (de la que a ver si consigo no decir el nombre en todo el post) tengo tres versiones de la misma: una de ellas es un doble CD (La Esper Edition). La historia de las BSO de BR merecerían otro post.
El libro definitivo con todos los detalles y entresijos del film, fue escrito hace diez años por Paul Sammon:  Future Noir. Aquí tenéis una entrevista. Es considerado la biblia. La versión que véis en la foto es la edición inglesa, que es la que tengo.

Red Evenfall

 

La pobre condición humana

"Es ridículo vivir cien años y ser capaces de recordar únicamente treinta millones de bytes. Recordamos menos de lo que cabe en un disco compacto. La condicion humana se está volviendo realmente obsoleta a cada minuto que pasa".

 Marvin Minsky, profesor del MIT en inteligencia artificial (visto en Microsiervos).

El tema de la memoria es bastante recurrente en lo que al debate sobre la transcendencia se refiere. Ya es la enésima vez que cito a mi querido Castilla del Pino en el blog: aquí.

Somos, ciertamente, lo que recordamos.

Woman Faces Fines for Wreath Peace Sign

 
A homeowners association in southwestern Colorado has threatened to fine a resident $25 a day until she removes a Christmas wreath with a peace sign that some say is an anti-Iraq war protest or a symbol of Satan.
All here.

Ahí lo tiene, tan increíble como la vida misma.
World's gone mad.

Robert Altman

1925 Kansas City, Missouri - 2006 Los Angeles

 

Murakami y Kafka (on the shore)

Ya hay nuevo libro (traducción del japonés) de Murakami al español: Kafka en la orilla. (Tusquets).
Así se despacha Rodrigo Fresán Babelia:

En general -y Kafka en la orilla muy en particular-es un juego de reglas imprecisas pero firmes. Obliga -como sucede con los filmes de David Lynch- a una entrega absoluta sin cuestionamientos ni prejuicios. Hay que entrar rindiéndose primero para salir ganando después. Quien se resista se quedará fuera, confundiendo lo raro con lo tonto, irritado e insomne. Y es que Murakami -aun nutriéndose de tantas fuentes, con prosa tan dulcemente realista como ácida y lisérgica- empieza y termina en sí mismo y lo suyo posee la textura imposible pero verosímil de los mejores sueños.

¿De verdad es tan inaccesible Murakami? ¿el premio final, por su lectura atenta, es merecido?
Enfrentar a Lynch con Murakami es, en cualquier caso, una buena metáfora.
Aún recuerdo cómo se deslizaba aquel coche en la noche , 
Mulholland Drive abajo, con la música de Angelo Badalamenti 
de fondo...

Igor Ponomarev, the Chairman of the IMO's Maritime Safety Committee, has passed away

 
 
Farewell, my friend. We'll miss you so much.

El paso a la madurez [update]

Quizá cuando una empieza a tender hacia la coherencia, dejando de lado el ideal, es que quizá haya entrado en la madurez. 
Enlanzando con el post anterior y como dije hace tiempo, citando a Turgueniev:

la juventud no radica en hacerlo todo, sino en pensar que todo lo harás.

Se quebró. Paco habló de su obsesión por el tránsito de la juventud a la madurez, del "making of a man". ¿Recuerdas dónde? Aquí y aquí.

Los dictadores y la doble moral

 

Escolar, siempre tan agudo, nos llama la atención sobre el hecho de que el Mundo, hace un par de días, criticaba la actitud del gobierno socialista por recibir al dictador Obiang, en un alarde de RealPolitik (a pesar de que el gobierno de ZP se ha caracterizado por lo contrario desde e su toma de posesión: el paradigma más reciente de corte de mangas a la RealPolitik en Europa es la retirada de tropas de Irak), mientras en  las páginas interiores colgaba una esquela de Franco (no sé si poner también el enlace a la Wiki en inglés, lo cuál ya ha dado quebraderos de cabeza a más de uno; curioso, al menos, la de Pinochet, donde la wiki pone 
en el primer párrafo la palabra dictador) .
Además, en su editorial del día, escribe elmundo.es sobre ZP, Moratinos  y Obiang:

"Mientras por un lado se escenifica una apuesta por los grandes valores, a la hora de la verdad se sucumbe al pragmatismo para hacer valer los intereses empresariales"

Pues eso. El mundo.es predica con el ejemplo. Sí señor. Pecunia non olet.

Orphans, de Tom Waits, y los trabajadores del vertedero de San Francisco

  La productividad de Tom Waits (Pomona, California, 1949) es, asegura, consecuencia directa del estilo de vida burgués que adoptó a principios de los ochenta, tras dejar atrás el alcohol y demás lastres de la bohemia. Casado y con tres hijos, reside en la zona vinícola situada al norte de San Francisco, integrado en una pequeña comunidad. Goza de la confianza de los padres del colegio al que van sus chavales. Como disfruta de más tiempo libre que ellos, le encomiendan llevar a los escolares en excursiones educativas.

Un día, les acompañó en una visita a una fábrica de guitarras; ninguno de los artesanos le reconoció. Al poco, llevó a los críos al vertedero municipal y allí sí, los trabajadores le pidieron autógrafos.

Diego A. Manrique, en elpais.es

coherencia

La vida no debe tender al ideal.
Debe tender a la coherencia. 

De noches y sonámbulos

El mapa de una ciudad de noche no coincide con el diurno. En el umbral de la vigilia, las ciudades menguan, su atmósfera se desata y ni siquiera sus visitantes somos los mismos que cuando nos llega el alba. Caído el telón, la ciudad es más teatro. El hombre, más fantasma.

Así se manifiesta Óscar Alegría en su artículo Sonambulismo londinense, en el elpais.es.
Londres es una ciudad especial para praticar el sonambulismo, sobre todo al lado del Támesis, por la orilla del South Bank, desde el Lambeth Bridge hasta el Puente de la Torre y más allá. O en Canary Wharf, entre canales.
Siempre he dicho que las ciudades que no son interesantes de día lo son de noche: ahí tenemos a Francfort: vencer a Hypnos a la orilla del Meno, bajo la mirada atenta de la Commerzbank Tower es una experiencia única, sobre todo si nieva ligeramente.

The last refuge of the insomniac is a sense of superiority to the sleeping world.

[El santuario del insonme es su sensación de superioridad sobre el mundo que duerme]

Lo dice Leonard Cohen en un documental que sobre él han rodado; manufactura de Lian Lunson, como hablamos de ello hace tiempo:

Frases para el prefacio de una enciclopedia del crepúsculo.
Estremecedor y cierto.
Pasear paseando por una ciudad cuando toda ella duerme. Trabajar, pensar y escribir en la quietud de la noche. Levantarse en mitad de ella, sólo para descubrir la soledad sin adjetivos.Ver el amanencer a la orilla de un río.
Madrugar, y sentir el sentimiento de superioridad que produce el haber recorrido varias jornadas en tu interior cuando el resto sigue anclado en la de ayer.

Gol de Sócrates

Marca Sócrates a centro de Arquimedes.
via Boulesis.boule.com

Basil Poledouris has passed away

Basil Poledouris has passed away today (1945 - 2006). I urge you to visit the message board to leave your thoughts for his family.
Thankyou, Maestro: you've been one of the soundtracks of my life.



 

Elecciones en EE. UU: la Política 3.0

Excelente artículo de Juan Varela sobre la Política 3.0  a propósito de las US elections.

Algunos rasgos:

Los blogs son ya una fuerza en la política norteamericana. Determinan a los políticos más que a los ciudadanos, pero forman una maquinaría de debate, activismo y propaganda que democratiza y rompe la estructura interna de los partidos.

Sin su apoyo no se puede ser candidato.



Los móviles, el mejor instrumento de movilización. Todo el mundo lleva móvil. Nada más inmediato y personal. Quizá no leas blogs, pocos periódicos y casi no veas la tele. Pero estas apegado a la pantalla enana. Un SMS es un arma casi imparable y muy difícil de bloquear. Sólo se puede contraatacar. Por eso la llamada a la votación y la movilización por teléfonos móviles (Call for Change, MoveOn) continúa siendo un arma impecable de la política 3.0 en países democráticos o en los totalitarios.



Las redes sociales se politizan. Los políticos se han lanzado a mostrar su cara más humana en las redes sociales como MySpace o Facebook. Son una forma práctica de llegar a los votantes más jóvenes y de conseguir atención en internet.



Los partidos como redes sociales. Échale un vistazo a MyGOP (republicanos) o a PartyBuilder (demócratas). Son auténticos sitios de redes sociales en las que los militantes y simpatizantes pueden relacionarse con otros y compartir blogs, fotos, ideas, campañas, crear grupos y hasta herramientas de recaudación de fondos.

Los partidos se abren y socializan. Los políticos profesionales y sus aparatos enganchan a los ciudadanos por lo personal y la comunidad.



El vídeo y la propaganda viral audiovisual. La política ya se televisa en la Red. Quizá no sea la revolución soñada por algunos, pero desde luego es una forma de personalización y democratización de la televisión. El audiovisual, con su terrible poder, deja de ser una franquicia de los titulares de las licencias televisivas o de las grandes televisiones, epítome de los Big Media.

Ahora la gente y los propios partidos pueden manejar la imagen sin cortapisas, sin filtros, sin control político.



Manipulación propagandística de Google. Con tanta gente usando la tecnología política, en especial internet, Google es un objetivo. Las campañas de bombardeo ya eran habituales (como también lo son en España, reconocen los responsables del buscador), pero en estas elecciones se han convertido en expresas y desafiantes.



Imágenes para vigilar los comicios. Vídeos y fotos tomadas por los ciudadanos son el mayor despliegue de reporteros jamás visto. Vigilan innumerables mesas y vigilan la limpieza y problemas del voto como nunca soñó ninguna delegación de observadores electorales. Y si no tenías cámara a mano, siempre puedes denunciar los problemas escribiéndolos en internet.



Ruptura de las reglas informales y formales. La irrupción de los ciudadanos en el proceso político ha roto todas las formalidades. Tanto las legales como las pactadas entre políticos. Y, por supuesto, las de los medios. La persecución por los datos de los sondeos será hoy el último ejemplo (todos los sondeos).

La democracia es más directa con la participación social y de los políticos en internet. Es el momento de repensar las reglas y de no apegarse a una democracia cerrada y sin evolución.

Ganamos información, libertad y participación. Necesitamos adaptar las reglas a una democracia más agitada, más abierta y participativa, pero también fácilmente violable y manipulable.

Repensar la democracia, no sólo la ciberdemocracia, es una tarea urgente.

 

Uso político de las víctimas del terrorismo

La Asociación de Víctimas del Terrorismo ha vuelto a convocar otra manifestación en Madrid en la que va a exigir que el Gobierno “deje de claudicar ante los asesinos de ETA” y de silenciar “a todos aquellos que dejan en evidencia su proceso de rendición”.

"No seré yo quien niegue a las víctimas su derecho a protestar, pero cada vez resulta más evidente que la asociación se ha convertido en el instrumento de un partido político y que la obsesión enfermiza de sus dirigentes contra el Gobierno socialista está haciendo un flaco favor a quienes dice representar. Las víctimas han de esperar la generosidad y el apoyo de la ciudadanía, pero no deberían aspirar a dirigir la política antiterrorista." 

Escudier, aquí.

Savater y los blogs, la razón y las ideas

"No, el vaivén de las Ideas no cesa ni se amortigua. Al contrario, la web y sus blogs innumerables lo han acelerado hasta lo vertiginoso. Como cualquiera puede colgar sus criterios o dicterios en la red, hay una generación que supone que todos valen por igual. La necesidad de argumentar las opiniones es vista como una especie de culpable elitismo: tengo tanto derecho como cualquiera a decir lo que pienso... pero nadie puede exigirme que lo fundamente, eso queda para los empollones o los que quieren comernos el coco. Cada día pueden nacer cien fórmulas distintas para designar una broma sociológica o un capricho estético, interesantes sólo momentáneamente por razones comerciales en el gran Mercado electrónico. Y apenas es imaginable guardar un instante para escuchar a Marco Aurelio, que nunca tuvo mail, cuando dice: "Quien ha visto desde el alba a la noche un día del hombre, los ha visto todos".

Fernando Savater, en Babelia

 

Ideas que mueven el mundo

Esta semana ha venido en elpais.es un especial dedicado a las Ideas que mueven el mundo dentro de su suplemento cultural Babelia: Choque de civilizaciones, el fin de la historia, la revolución de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación...
Merece la pena ser desgranado poco a poco. Además está hecho por autores de cabecera de muchos conocidos y amigos: Savater, Amelia Valcárcel, Elorza, Ramoneda, Estefanía, J. L. Pardo etc...

Japan panoramic night views

 
In this web page, you can find panomaric night views of japan, just clicking on the red dots.

British believe Bush is a threaten to World Peace

 Today, in The Guardian; and 69% of those questioned say they believe US policy has made the world less safe since 2001, with only 7% thinking action in Iraq and Afghanistan has increased global security.

Elecciones.cat

Ya tenemos los datos de las elecciones en Cataluña:

"El PSC sale malparado del experimento tripartito. Esquerra, también. A la España plural parece faltarle izquierda de progreso, como fue llamado al principio el govern, y sobrarle nacionalismo." 

Ésta es la opinión que da Periodistas 21
Los números son estos:
La bajada  del PSC es contundente: 37 escaños frente a 42, la horquilla más baja de las encuestas, y 250.000 votos menos, repartidos entre ICV y Ciutadans, además de la abstención.
Desde 1995 el PSC no tenía tan pocos votos. Incluso entonces sumó 802.000, más que los 789.000 de esta elección.
Ciutadans es la gran entrada, con tres parlamentarios y casi 90.000 votos. En Barcelona más del 3,5% de los votos y en Tarragona el 2,44%. Capta mucho voto de izquierda que indica cansancio de la política del PSC.
CiU sube dos escaños hasta 48 (46 en 2003) con cien mil votos menos y ERC recibe un severo castigo, pierde dos escaños y muchísimos votos, más de 130.000.
CiU distancia en 11 escaños al segundo partido y en más de un 4% de los votos. A diferencia del 2003, ahora es el partido más votado. También ha ganado en Barcelona por casi dos puntos, un síntoma preocupante para los socialistas, que pierden 200.000 votos en su feudo.
El tripartito es muy difícil de repetir en esas condiciones. Las negociaciones serán duras.
ICV es el único socio del tripartito que crece en votos (casi 40.000 a pesar de la abstención) y escaños.
La lectura de Esquerra será decisiva. Sus bases y la brega Carod/Puigcercós, también.
El PP aguanta mejor de lo que preveían las encuestas. Mantiene 14 escaños y pervive como cuarta fuerza política a pesar de perder un punto porcentual de votos, 83.000. Esa resistencia satisface a la dirección de Génova y es un aviso a ZP.

De nuevo Periodistas21:

"Quizá el problema del gobierno de progreso fue ser poco de progreso y centrarse demasiado en el Estatut para enfangarse en la lucha nacionalista. Parte del voto de izquierda se ha ido a otros y CiU recupera posiciones en el nacionalismo."

El uso moral de la memoria, por Castilla del Pino

 En su momento no colgué este artículo excelente de uno mis autores de refrencia en el plano moral e intelectual de la dictadura española, 
el psiquiatra Carlos Castilla del Pino. 
Sus dos libros de memorias son absolutamente excelentes: "Pretérito Imperfecto" 
y "La casa del Olivo". El discurso lo retomo por una entrada que ha hecho Miguel en su bitácora: Boulésis.com: sobre el peso y el poso de la lectura.
Como me dicen allí que el enlace al artículo de Castilla es de pago, pues aquí lo tienen:

El uso moral de la memoria, de Carlos Castilla del Pino en El País

Los seres humanos se definen por lo que hacen y se les recuerda por lo que hicieron. Hay quien actúa con el solo propósito de dejar memoria de su existencia. La razón profunda de este comportamiento es que ser recordado es una forma de existencia, en vida pero también después de haber vivido. Sólo cuando se es olvidado por aquellos que nos recordaban, o cuando éstos han perecido, se puede afirmar que inexistimos. Por eso, aunque no podemos tener experiencia de lo que será el olvido en que quedaremos sumidos después de nuestra muerte, no lo deseamos de ninguna manera.

Aquellas actuaciones por las que se es recordado por un tiempo mayor o menor se llevan a cabo mientras vivimos (los muertos no hacen nada por ellos mismos). Si algunos de éstos merecen ser recordados, los que aún viven son los que han de hacer que se les recuerde. El olvido sella la muerte de todo ser que alguna vez existió. Por el contrario, sobrevive mientras se le recuerde.

La conciencia de que tenemos la responsabilidad de hacer que sigan existiendo aquellos que ya muertos juzgamos que deben sobrevivir, se trata de subsanar de muchas maneras. Habitualmente con el luto (ya en desuso), la placa conmemorativa, el busto, el nombre de una calle o hasta una estatua ecuestre. También, y quizá lo mejor de todo, un montón de páginas como esta que el lector tiene en sus manos y no podrá abandonar. De esta forma, alguien murió, otros que lo recordaron morirán también, pero antes lo harán recordar a los demás. El sentido de la expresión, ya acuñada, "derecho a la memoria" va en esta dirección. Significa el reconocimiento del derecho a ser recordado a los que se les negó esa posibilidad. Pero si ya no existen, otros pueden, y en ocasiones deben, demandarlo por él. De este modo, la exigencia del derecho a la memoria se convierte en un problema moral para los que sobreviven. El vocablo "memoria" tiene en estas páginas, primero el significado de recordar, y segundo del deber de recordar para informar de lo recordado a los que vienen después, de manera que se constituya en ellos en recuerdo de los recuerdos de los demás. "Recuérdalo tú y recuérdalo a otros", que decía Luis Cernuda.

La memoria es un instrumento de que dispone el sujeto para su actuación en la realidad. De tal instrumento se hace un uso muy vario, pero en el fondo subyace un componente moral. Podemos desde luego usar la memoria, como cualquier instrumento, para el bien o para el mal. La función de la memoria está intrínsecamente ligada a una de las características del sujeto: su dependencia del pasado, la imposible abdicación de su pasado, del saber indeclinable que uno es lo que "ha ido siendo" hasta ahora, momento, el de ahora, en que también "se está siendo" y que se añadirá a los que le precedieron. Así nos reconocemos en tanto que sujetos, esto es, entidades con experiencias de vida vivida, sujetos con historia (la nuestra), o más exactamente, con biografía. Por eso, la evocación tiene una estructura narrativa. Evocar es contar (o contarnos), de palabra o por escrito. Lo dramático de algunas evocaciones es que no pueden ser contadas a falta de palabras. En ocasiones, hay un décalage entre lo vivido y lo contado, hasta el punto de que contar es reconocer simultáneamente nuestro fracaso como narrador. Es mi convicción que el suicidio de Primo Levi derivó de su conciencia de la imposibilidad de decir la experiencia en Auschwitz. Y sin ese desenlace, la misma que experimentó Kertész.

¿Por qué es moralmente imprescindible esta tarea? Lo sabemos por nosotros mismos. La memoria es personal, como lo son los hechos que se recuer-dan, porque personal fue la experiencia del hecho cuando se vivió. Somos porque se ha hecho en nosotros nuestra historia, elaboración y reelaboración de nuestro pasado. La memoria es la condición necesaria para el logro de nuestra identidad, vocablo que, despojado de toda connotación moral, significa ser alguien, responder asimismo a la pregunta de quién soy (si se la hace uno a sí mismo) o quién es (si la hacemos respecto de otro). Somos, pues, porque tenemos memoria; es más, somos nuestra memoria. He aquí, a continuación, una demostración empírica de este aserto.

El número de longevos ha aumentado tan considerablemente en la actualidad que deben quedar pocos sin experiencia vivida de enfermos de Alzheimer. Esta enfermedad constituye un experimento natural (como decía Claude Bernard de cualquier enfermedad) que nos hace ver cómo gracias a la memoria se construye nuestra identidad; y a la inversa, cómo la pérdida paulatina de la memoria disuelve la identidad. El paciente de Alzheimer que no recuerda al hijo que tiene delante no se sabe ya padre de él; cuando ya no recuerda haber sido médico o albañil no sabe la identidad social que mantuvo; y, al fin, si vive aún como para no recordar su nombre, no sabe quién fue, es decir, ha dejado de ser, no es ya (aunque aún vive). Su identidad se ha disuelto. Podemos decir quién fue (hablo desde el punto de vista psicológico, no jurídico), pero eso es función de nuestra memoria de él, no de la de él, que ha desaparecido. La memoria nos da, como decíamos antes, conciencia de que existimos y, con ello, de identidad. Mi memoria soy yo. En el estadio final del Alzheimer se dice de él que "vegeta", es la muerte del enfermo como sujeto, la disolución de su conciencia autobiográfica, aunque persista, sin embargo, la vida biológica que la hizo posible hasta entonces (circulación, respiración, metabolismo, es decir, las funciones autonómicas). Los que le conocimos y le recordamos somos los que sabemos quién fue. Tanto el enfermo ya totalmente demenciado por el Alzheimer cuanto el que ya pereció, sobreviven, pues, en nuestra memoria. Lo repito: una vez que uno muere sobrevive si sobrevive en el recuerdo de los demás. Cuando todos los que nos recuerden perezcan, hemos muerto definitivamente. Lo que significa que tener memoria del otro, recordarlo, es dotarlo de existencia. Todos ansiamos sobrevivir aquí -que se sepa, no hay ningún otro sitio donde esto pueda tener lugar-, y eso sólo podemos lograrlo en la memoria de los demás. Es lo que demuestra Agustín Santos, un superviviente de Mauthausen, cuando, refiriéndose a la muerte de Azuaga, su compañero de evasión, dice: "Su muerte engendró en mí la voluntad tenaz de sobrevivir a aquel infierno, para poder contar al mundo las muertes de tantos Azuagas". De esta manera, y en alguna medida, los ha hecho inmortales. En puridad, lo de "inmortales" es una metáfora. Ellos no son inmortales, somos nosotros los que los hacemos, se hacen inmortales en nosotros. No hay, pues, inmortalidad; hay memoria. Ésta es la misión de "los que venimos después" en la sobrevivencia de aquellos a los que se les hizo morir, y de tal manera que, de hecho, de muchos de ellos (en el anonimato) podría decirse que es como si no hubieran existido.

La implacable dictadura franquista duró tanto que muchos de los que la padecieron, incluso muchos que supieron del padecimiento del padre, la madre, el hermano o el vecino, murieron sin poder ofrecernos su versión, porque mientras vivieron estaban obligados al silencio. Y si bien una experiencia singular rara vez es útil para la construcción de lo que llamamos Historia, es irreemplazable para saber del drama, esto es, de la Biografía. Cuando hablamos de la recuperación de la memoria histórica, un apartado fundamental de la misma es la constancia ¡cuando menos! de los nombres y apellidos de los que vivieron el drama. No hay otra forma de subsanar, aunque en mínima parte, la oquedad dejada por aquellos a los que se hizo desaparecer, de muchos de los cuales no sabríamos siquiera que existieron. Éste es el fundamento moral del recordarlos.

Carlos Castilla del Pino es psiquiatra.
Via elpais.es

Nápoles fuera de control

Artículo de Enric González en elpais.es

La violencia de la Camorra y de la pequeña delincuencia ahuyenta la inversión y el turismo de la ciudad italiana.

El vuelo Nápoles-Milán del martes por la mañana no pudo despegar por falta de tripulantes: pilotos y auxiliares estaban en el hospital. Habían sufrido un atraco mientras viajaban hacia el aeropuerto en una furgoneta de Alitalia. Un grupo de encapuchados asaltó el vehículo, propinó una paliza a sus ocupantes y se llevó, después de tanto trabajo, un reloj, 150 euros y varias tarjetas de crédito. La agresión fue la enésima señal de que la delincuencia napolitana está fuera de control. La violencia domina las calles y el turismo se esfuma.

El periodista y escritor Giorgio Bocca, una de las más prestigiosas voces de la izquierda italiana, lanzó el año pasado un grito casi desesperado en forma de libro: Nápoles somos nosotros. El drama de una ciudad ante la indiferencia de Italia. "Nápoles se ha convertido", escribía Bocca, "en una ciudad postindustrial de narcotraficantes en la que no se sabe de qué parte está la gente". La obra hablaba de la mafia napolitana, la Camorra, cada vez más violenta y dominante, con casi 150 víctimas mortales en sólo dos años, pero también de la explosión de la pequeña criminalidad violenta: "El miedo más común en Nápoles es el de ser agredido por jóvenes aparentemente normales", decía Giorgio Bocca.

El poder camorrista es el origen histórico de todos los males: el crimen organizado destruye la autoridad de la policía y ahuyenta las empresas, lo que fomenta el desempleo (en algunos barrios es del 50%) y el crimen, sobre todo entre la juventud. No todos los delitos son cometidos por camorristas, y la llamada "microcriminalidad", el eufemismo con que se denominan los asaltos violentos en la calle, es protagonizada mayormente por muchachos, simples aspirantes al ingreso en una de las más de 40 cosche o clanes mafiosos que dominan Nápoles.

Pero la Camorra es omnipresente. Lo demuestra estos días el drama de otro periodista y escritor, Roberto Saviano. Tras varios años como colaborador del diario La Repubblica y el semanario L'Espresso, Saviano, de 27 años, escribió un libro sobre Nápoles, su ciudad. La novela Gomorra apareció el mes pasado y tuvo éxito. A la Camorra, sin embargo, no le gustó. Le pareció demasiado realista. Saviano vive ahora oculto y bajo protección policial, porque los mafiosos le han amenazado de muerte.

La inseguridad está ahuyentando el turismo, el más antiguo y rentable recurso económico de Nápoles, la ciudad más poblada del sur de Italia, con un millón de habitantes. Los cruceros por el Mediterráneo siguen atracando en el puerto, pero muchos pasajeros se niegan a descender del barco. Los relojes, y muy especialmente los de la marca Rolex, constituyen el botín más apetecido por los atracadores. Los hoteleros lanzaron a inicios de la temporada veraniega un plan para prevenir desgracias: al turista se le ofrece, en cuanto llega, un reloj de plástico, y se le aconseja que deje el suyo en la caja fuerte.

Uno de los empleados de Alitalia asaltados el martes llevaba un Rolex, y la policía sospecha que fue el reloj lo que atrajo a los atracadores. Probablemente se fijaron en la tripulación a las 5,30 de la mañana, cuando los dos pilotos y los cuatro auxiliares tomaban un café en la céntrica plaza de Carlos III. Robaron un coche con el que siguieron la furgoneta de la compañía de bandera italiana y con el que, en plena calle, le cortaron el paso. Al menos ocho personas armadas con pistolas amenazaron y golpearon a los tripulantes del avión, dos de los cuales tuvieron que ser hospitalizados.

En el aeropuerto napolitano de Capodichino, el anuncio de que el vuelo a Milán debía ser cancelado por falta de tripulantes fue acogido tumultuosamente. Los pasajeros creyeron que lo del asalto y las heridas era sólo una nueva excusa de Alitalia para dejarles en tierra, y se registraron momentos de mucha tensión.

La noticia relacionada de la Repubblica es ésta:

Los relojes coloreados están ya preparados; la esfera y la correa, de plástico; mecánica de calidad con una vista del Vesubio o la inevitable pizza: los prototipos les han gustado mucho a los políticos y a los hosteleros, cuestan unos 10 euros cada uno, pero no se venderán y corren el peligro de convertirse en el número 1 de los recuerdos. Serán simples regalos junto con un decálogo dedicado a los turistas, con el refuerzo de la vigilancia y la identificación de siete recorridos protegidos: puntos de fuerza del protocolo de entendimiento entre seguridad y turismo, firmado el jueves en Nápoles por los organismos locales y las fuerzas de seguridad. Una forma con la que la región de Campania a la cabeza -que financia con 150.000 euros una serie de iniciativas- y las asociaciones de empresas, esperan cambiar la visión y el impacto del caso Nápoles en el escenario internacional de turistas. "Habéis llegado a la ciudad de las maravillas. Pero os sugerimos que no añadáis a las muchas y espléndidas sorpresas de las que podéis gozar en Nápoles algunas sorpresas menos agradables... Dejad en el hotel los rolex. Y dejad que lo que mida el tiempo de descanso en Nápoles sea una simple señal de bienvenida: un reloj con la vista del Golfo o la imagen de una pizza".

En la idea están ya trabajando el consejero regional Marco di Lello y el presidente de la sección de la unión industrial Cesare Falchero. "La iniciativa tendrá el visto bueno oficial dentro de unos días, después del último encuentro con los especialistas del sector: nos permitirá dialogar con los turistas... Pero sin olvidar que respeta la seguridad sin necesidad de intervenciones radicales y constantes", afirma Di Lello. Y añade: "Espero que desde el verano próximo el Gobierno admita contribuir con una gran financiación a la iniciativa". El protocolo firmado ante el prefecto de la policía dedica gran parte de los fondos, 100.000 euros, para concentrar en las calles a 320 agentes más, destinados a vigilar los siete "itinerarios seguros de la ciudad": desde el lungomare hasta los museos, desde las calles comerciales hasta los callejones del casco histórico, que se encuentra bajo la protección de la Unesco.-

Michael Mann film fotographs

 A completely must. Absolutely superb.

Millás y su nueva novela

"Para explicar el asunto de la novela, me he acordado estos días, 
de súbito, de aquella película que lo cambió todo: Blade Runner" 

Juan José Millás, en CNN+ (Cara a cara con Antonio San José)

Perfil del ciudadano (y 2)

Esta es otra definición de ciudadano que me gustó cuando lo leí el pasado 16 de agosto en Guardamar:

Entiendo que el buen ciudadano es aquel que sabe hacer uso de su libertad, se conduce de acuerdo con las reglas vigentes, ha excluido la solución violenta de los conflictos, es capaz de argumentar y pactar los desacuerdos, asume las consecuencias de sus acciones, valora y acepta la autoridad aunque esté siempre vigilante de sus decisiones, puede ponerse en el lugar de quien no tiene sus mismas convicciones y cuida el medio tanto como se preocupa por la relación con los demás. Esas cosas -repito- son condición necesaria para pensar siquiera en ser un buen ciudadano. 

Es de Francisco J. Laporta (elpais.es)

La Arquitectura como objeto de consumo

Ya me había llamado la atención la entrevista que Anatxu Zabalbeascoa hace al crítico e historiador de la arquitectura William Curtis. Pero no tenía intención de escribir sobre ella. Sin embargo, al ver cómo Álvaro Valverde escribe sobre ella, me he animado rápidamente al descubrir que nos había llamado la atención el mismo párrafo. Diré que toda ella gira en torno a la exposición que el MoMA ha dedicado a la arquitectura española.
Todo el mundo que me conoce sabe de mi fascinación por la arquitectura, por los rascacielos, los skylines de las grandes urbes, las grandes obras civiles modernistas (puentes, carreteras elevadas, parkways, etc.), los murales y las pintadas callejeras, los faros (¿qué clase de persona es la que trabaja en un faro?)... Es el modernismo en la calle, y la forma de luchar contra nuestras propias contradicciones.

P. ¿La muestra no refleja la arquitectura española actual?

R. Refleja la arquitectura como objeto de consumo. Claro que tiene relación con el problema mundial de las marcas. Si un alcalde provinciano quiere tener reconocimiento mediático, hace como una bodega: piensa en la arquitectura como vía publicitaria. Yo puedo entender que un edificio de Gehry reciba atención internacional inmediata. Pero no debemos olvidar que eso es sólo una parte de lo que la arquitectura puede ser. Si consideras toda la arquitectura como una valla publicitaria tienes un problema como comisario. O todos, como sociedad. ¿Por qué teniendo a gente que ha sabido digerir la historia como Moneo o Navarro Baldeweg, España quiere apostar por el espectáculo?